文/媒體新聞部_Lena 整理報導
你對「玩具」的印象還停留在芭比娃娃或鋼鐵機器人身上嗎?近年來興起的「藝術玩具」可說是21世代最炙熱的話題了。
玩具不再只是專屬小孩的專利,現今更是潮流藝術的一種展現,在設計市場上延伸出來的「藝術玩具」起源於香港1990年代,插畫家Michael Lau將展覽畫作中的一位街頭人物立體化,打造出6英吋大的搪膠玩具。
香港潮玩玩具設計師張嘉倫表示「藝術玩具並不具備把玩的功能,如果把功能加回去,就成了潮流玩具」,在現今不少作品都有可能往藝術殿堂前進,但並不是創作者想要就有,是需要被市場所推動及認同。
「所有藝術品都是玩具,所有玩具都是藝術品」創作不局限於立體,囊括版畫、金屬、木板等,在以前大眾的認知,玩具只是某個角色的延伸產品,而現在很多人因為喜歡作品而去購買延伸的產品,也有人覺得玩具可愛而去購買,進而認識這些創作者,這樣的循環最後都是會回到創作者身上的。
而藝術玩具,包含廣為人知的日本BE@RBRICK與美國KAWS,在香港也有不少新勢力的崛起,近期藝術交流平台N More推出與瑞士巴塞爾街頭藝術家BustArt合作的限量版巨型Mr.Pop更是潮玩迷必蒐藏的藝術玩具之一。
N More為香港藝術交流平台,由藝人Ian Chen和設計師Kenny Sze聯手打造,二人均為時尚玩具愛好者,因朋友的介紹讓彼此認識,私底下也常相約出門,在創作、收藏品上慢慢找到兩人的共通點,讓他們創立了此平台,希望藉著N More將他們喜愛的作品及玩味創作帶給大眾。
N More成立後,首個企劃就邀請了來自瑞士巴塞爾的街頭藝術家BustArts合作,相信大家對BustArts一點都不陌生,經典卡通米奇、唐老鴨、藍色小精靈都是他創作來源之一,以豐富色彩又複雜的塗鴉為作品帶來新的創作。
而色彩繽紛的Mr.Pop就是他作品常見的主角,Mr.Pop是在面臨人生交叉點的BustArts在自我否定與抉擇中創造出來的人物,臉上的形狀由字母BUST組成,將自己的簽名融入創作中,這其實也是BustArts慣用的創作手法。
Ian:「原本只是想將BurtsArt的真跡畫作帶給大家,但因為太想讓大家留有一個印象深刻的作品了,於是在原計畫外規劃了巨型玩具,想著大家看到這麼巨大的藝術品,一定很好玩」,Kenny也說到製作巨型公仔玩具一點也不容易,拆開組合都很麻煩,不過完成的瞬間真的很有成就感。
巨型Mr.Pop為限量499隻的藝術品,以搪膠及樹脂製成、30公分高,披著某老鼠及某鴨子裝束,坐在噴漆罐上沉思,真實還原BustArt的創作在巨型Mr.Pop背後還有一層很深的意義,首先可以看到玩具的人物在沉思,代表了當時藝術家在十字路口的迷惘(藝術家與一般上班族的選擇)。在我們生活的社會上,也經常遇到這種問題,因此想藉由這件藝術品帶給大家一點正能量。
除了巨型Mr.Pop公仔外,N More與Burts Art也合作推出一款粉色版本的Smurfface,鮮豔的色彩配上80年代的復古,活力充沛的粉紅色搭配臉上添加Bust泡泡凸字面孔,也為角色帶來另一種經典的呈現。
在生活上,大家常常覺得與藝術是很陌生的,且不一定能接觸到的,但Bust的作品元素是大眾經常能接觸到的,撇除對藝術一定很貴的想法,為了讓大眾能更親近藝術,因此選擇與Bust合作。
未來N More也會推出自家品牌藝術品,而兩人對之後的個人藝術品也充滿憧憬,本業音樂家的Ian希望能創作音樂相關NFT,而設計師Kenny則希望未來能創作畫作。
N More不只局限於藝術,而是希望透過平台將他們的玩味意念呈現給大家,未來也將保持開放的心態去探索不同的東西。
Instagram:https://www.instagram.com/nmore.art/
◆圖文來源及出處:
N More官網:https://nmore.art/
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